中国美术学院考研人文艺术理论书单推荐,上岸师兄精选(建议收藏...(中国美术学院考研调剂信息)

 2024-04-20 02:00:52  考研全封闭培训    15
[摘要]

中国美术学院人文艺术学院的教材书单整理新鲜出炉啦!正在挑灯夜读、辛苦备战国美人文的考研同学们是不是还在为该读哪些参考书目而头痛呢?虽然信息化的时代让我们能够通过更多的途径、更多的范围获取信息了,但是随之而来...



中国美术学院人文艺术学院的教材书单整理新鲜出炉啦!正在挑灯夜读、辛苦备战国美人文的考研同学们是不是还在为该读哪些参考书目而头痛呢?虽然信息化的时代让我们能够通过更多的途径、更多的范围获取信息了,但是随之而来的负面效应就是铺天盖地的广告和无效信息,想要快速精准地从中挑选出我们想要的备考参考书目,难度不亚于大海捞针。贴心的征艺国美考研教研团队为了 助同学们在备考的路上更加省心省力、避免筛选信息的繁琐,特意为大家精心整理了各专业的备考教材书单!

本期的推荐书单专为报考美院人文艺术学院的小伙伴们个性定制,覆盖人文艺术学院的专业领域,全面覆盖和适配大家的需求:

l?中国美术史
l?外国美术史
l?中外美术史
l?艺术概论
l?文物学与博物馆方向

柚子老师贴心提醒:文末还附有教材的高效学习方法哦!接下来让我们一起看看本期推荐都包含哪些书目、以及我们怎么样才能高效复习、快速吃透这些知识吧~祝愿备考学子们征战艺术、圆梦国美!

“中国美术史”书单速览
《中国美术史》洪再新
《四部总录艺术编(上册)》丁福保、周青云

“中国美术史”书目详解

《中国美术史》
作者:洪再新
出版社:中国美术学院出版社

书籍简介:
《中国美术史》是专门为艺术院校以及综合性大学人文学科本科师生编写的中国美术史教材,展示了民国以前中国古代美术演变的宏大画卷。其特色是立足于文化史的高度,运用多学科交叉渗透的研究方法,吸收当代中国与西方中国美术史学以及中国画论研究的主要成果,呈现出中国美术在人类视觉文化中别具一格的辉煌传统。编著者洪再新博士为中国美术学院教授,在美国通史、专题史和个案研究等方面,均有重要的著述,多次获得国家图书奖,为国内外学术界所瞩目。他在多年的专业教学中,强调教学方法的改进,使得《中国美术史》的编写既符合通用教材的规格,又突出了编著者的独到见解,以适应现代参与式教学的需要。



《四部总录艺术编(上册、1957年版)》
作者:丁福保、周青云
出版社:商务印书馆

书籍简介:
商务版《四部总录艺术编》,线装两册,细目如下:书画之属、书画、总录、谱帖、传记、补遗、书画总法帖、版画书画二种。全书收书1500多种,举凡书、画、法帖、版画四类,其中“版画书目二种”出自傅惜华之手,“补遗”其他两种为周云青之作。

除去版画类之外,其他三类所收诸书,先记该书常见版本,间记行格,次罗列各书的有关著录和摘录题跋。如米芾《画史》条下夹注宋刊本等九种本子,正文按写作时间依次摘录《直接书画解题》、《四库全书总目提要》、《四库全书简明目录》、《惜抱刊书录》、《郑堂读书记》、《宋元旧本书经眼录》、《适园藏书志》、《书画书录解题》,并记参加书目。读过诸条,《画史》一书版本源流、内容考辨、体例,在在可查。书后附有人名、书名索引,查检颇为便利。此编一册在手,中国美术史基本著作便可按图索骥,其梗概了然于胸,堪称美术文献之渊薮。后出的同类著作望其项背而已。

《四部总录艺术编》为解题式目录学著作,编者述而不作,对所引内容不予考订辨析,惜征引著作也未能竭泽而渔。李天马《张氏法帖辨伪 余氏书录辨伪》可资参照,《续修四库全书目栏要》及五十年代后出版的相关文献可补其阙漏。

“外国美术史”书单速览
《外国美术史》欧阳英、潘耀昌
《世界艺术史》休?昂纳?佛莱明
《西方现代美术史》张坚

“外国美术史”书目详解


《外国美术史》
作者:欧阳英、潘耀昌
出版社:中国美术学院出版社

书籍简介:
《外国美术史》是为美术院校非史论专业的外国美术史课编写的教材。《外国美术史》提供的是外国美术史的基本框架,教师使用时,可从实际教学要求出发,适当增补和删减其内容。《外国美术史》撰稿分工如下:第一章第一节至第八节由张坚撰稿;第一章第九节至第十一节、第二章由张激撰稿;第三章第一节至第三节、第四章、第五章第一节至第四节至第四节由欧阳英撰稿;第三章第四节、第六章第四节由杨修憬撰稿;第五章第五节、第六章第一节至第三节由潘耀昌撰稿。全书统稿工作由欧阳英、潘耀昌负责。



《世界艺术史》
作者:休?昂纳?佛莱明
出版社:南方出版社

书籍简介:
在过去的1/4个世纪甚至更漫长的时间里,这本艺术史的力作一直是探寻人类艺术遗产的经典读本。从旧石器时代的过去到数字化的当下,每一块大陆、每一种文化都被涵盖,《世界艺术史(第7版修订本)》清晰的表达以及不偏不倚的论述,如同展开了一幅广阔史诗般的画卷,纤毫毕现。在本次第7版修订本里,当代艺术史家迈克尔·阿切尔详细叙述了过去20年的当代艺术,娓娓道来,真实地勾勒出我们文化史的新进展。

《世界艺术史(第7版修订本)》配有1459幅插图,其中包括714幅彩图,20幅地图,123幅图表以及22张时间表。

书中所选内容均为具历史意义时期的艺术作品,按照经纬划分章节,从建筑、雕塑、绘画、摄影等领域甄选出众具历史背景的作品供读者博览。更分享了同时代不同大师风格迥异的作品,让身临其境的你体会不同艺术家的作品风格。通读《世界艺术史(第7版修订本)》,你可以恰切的感受世界艺术史的绚烂以及历史的变迁,真实的体会那些被历史遗留下的美好。


?《西方现代美术史》
作者:张坚
出版社:上海人民美术出版社

书籍简介:
《西方现代美术史》以西方现代美术发展四个主要历史阶段为纲,全面和清晰地勾画了19世纪中晚期至20世纪90年代西方现代美术发展纷繁多样的历史图景,其总体目标在于使读者能在较为宽阔和牢固的历史基点,深化对现代美术视觉创造成就的切实感知和体悟。

“中外美术史”书单速览
《中国美术史》洪再新
《艺术的故事》贡布里希
《加德纳艺术通史》弗雷德·s. 克莱纳、克里斯廷·j. 马米亚

“中外美术史”书目详解

《中国美术史》
作者:洪再新
出版社:中国美术学院出版社

书籍简介:
《中国美术史》是专门为艺术院校以及综合性大学人文学科本科师生编写的中国美术史教材,展示了民国以前中国古代美术演变的宏大画卷。其特色是立足于文化史的高度,运用多学科交叉渗透的研究方法,吸收当代中国与西方中国美术史学以及中国画论研究的主要成果,呈现出中国美术在人类视觉文化中别具一格的辉煌传统。编著者洪再新博士为中国美术学院教授,在美国通史、专题史和个案研究等方面,均有重要的著述,多次获得国家图书奖,为国内外学术界所瞩目。他在多年的专业教学中,强调教学方法的改进,使得《中国美术史》的编写既符合通用教材的规格,又突出了编著者的独到见解,以适应现代参与式教学的需要。


《艺术的故事》
作者:贡布里希
出版社:三联出版社

书籍简介:
《艺术的故事》概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程,以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史,每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来。继1997年三联版《艺术的故事》后,英国费顿出版社授权广西美术出版社独家出版,也是国内唯一合法授权的版本。

《艺术的故事》好在它不仅是“艺术作品的整齐排列”,更重要的是一种全局视角的历史切入。贡布里希不仅是在完成一本词典一般的艺术史著作,更重要的是他在给初步接触艺术史的人一种看艺术品的视角,一种很难得的审美教育——怎么看待艺术,艺术是什么。感动于它恭谦又富有幽默感却也不失严肃的叙事,感觉像是在听老爷爷讲故事一般,非常喜欢。推荐这本书,艺术审美入门,艺术批评入门,艺术欣赏入门。
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《加德纳艺术通史》
作者:弗雷德·s. 克莱纳、克里斯廷·j. 马米亚
出版社:湖南美术出版社

书籍简介:
著名学者海伦?加德纳的《世界艺术史》自1926年出版以来,因广受而不断再版,成为读者最多,流传最广的英文艺术史书籍。同时还被美国许多大学选为艺术史专业的教材,又是一本颇具权威的艺术通史类教科书。该书遵循加德纳的基本框架,以“全景化”的视角来阐释艺术发展的主旨,内容从史前到20世纪的后现代主义艺术,涉及绘画、雕塑、建筑、设计、摄影及工艺美术等多个艺术类,体现出权重平衡的整体观和客观性。在全面的基础上,加德纳艺术通史还注重图像完整的历史与文化背景,以及它在过去和现在的不同学术地位,为相关专业的学生、老师以及有这方面兴趣的人士提供了更多的 助。相较之前的各种版本,本书新增了丰富的图像与文字资料,并且图像和翻译的质量也有大幅提高。

“艺术概论”书单速览
《艺术概论新编》章利国
《艺术风格学》沃尔夫林
《艺术史的视野》曹意强
《艺术与历史》曹意强
《艺术与错觉》贡布里希
《理解媒介:论人的延伸》马歇尔?麦克卢汉
“艺术概论”书目详解


《艺术概论新编》
作者:章利国
出版社:高等教育出版社

书籍简介:
《艺术概论新编》是一本高等设计院校和艺术院校的基础教材,主要讲述了艺术的本质、起源和发展,介绍了艺术作品的特性和构成以及艺术的传播、接收、管理等。该书不仅保持了艺术概论课程的基本内容和主体结构的相

对稳定性,还注重学科的创新,吸收新的科研成果,在艺术管理和评论新的艺术现象等方面,做了有益的探索。书中配有许多经典的插图,传递着许多文字无法传递的信息。


《艺术风格学》
作者:沃尔夫林
出版社:中国人民大学出版社

书籍简介:
沃尔夫林是瑞士美学家和艺术史家,是形式主义美术史研究方法的奠基人。《艺术风格学》这部作品是沃尔夫林研究艺术风格的重要代表作之一,他考察了15至17世纪的艺术史,并对艺术家作品的风格进行分类,,通过比较分析各个时期多种艺术形式的区别,提出了五对概念,分别是:线描与图绘,平面和纵深,封闭的形式和开放的形式,多样性的统一和同一性的统一,清晰性和模糊性。


《艺术史的视野》
作者:曹意强
出版社:中国美术学院出版社

书籍简介:
本书结集的48篇论文,原刊于1986年至2006年的《新美术》。这些论文阐述了美术史与人文学科的互动关系、图像证史的理论与方法、中外艺术史学的发展,以及欧美艺术史的现状与趋势。世界学术领域发展表明,艺术史自19世纪以来已成为人文学科中不可或缺的组成部分,这些文从不同的视角说明,美术史的研究不仅没有充当其他人文学科的配角,而且为整个人文学科提供了新工具,提示了新层面。瓦尔堡和潘诺夫斯基运用图像解读艺术深层的思想和文化涵义,其图像学方法开启了现代符号学研究;沃尔夫林的形式分析为文学和音乐研究提供了新的分析和描述模式;贡布里希的艺术心理学研究给现代科学带来了新的启示。


《艺术与历史》
作者:曹意强
出版社:中国美术学院出版社

书籍简介:
哈斯克尔教授是当代“一位最富于创造性的艺术史家”,他开拓了画家与赞助人、趣味史、收藏史、图像与历史等重要领域的研究,从而“彻底改变了英语国家艺术史的面貌”。本旨在以他的史学成就为引线,展开对艺术史的特性、任务、目的方法等问题的探讨。第一章论述艺术与社会的关系和艺术社会史与艺术社会学的界线。第二章讨论图像证史问题,着重探讨了它跟另两个19世纪欧洲的重要观念即“进步的观念”和“包罗万象史的观念”的联系。在这一章里,我力图表明,西方艺术史正是在这种关系的作用下迅速发展成为一门令人尊敬的人文学科的。由此,第三章考察了一般历史与艺术史的共性与差异,及其历史理解的可能性和局限性。最后一章讨论叙述模式、写作技巧或风格在历史说明中的作用。


?《艺术与错觉》
作者:贡布里希
出版社:湖南科技出版社

书籍简介:
《艺术与错觉》的主题旨在回答艺术为什么会有一部历史。贡布里希教授从一个我们日常惯见熟闻,可不是出于无知便是由于自命不凡而不悄一顾的问题――艺术家们在描绘现实时为 人什么会用如此众多的风格――开始,重新检验了许多在我们看来已经理所当然的观念,改变了我们对一些关键性问题的理解。作者在论证中广泛地涉猎了大量的古典文献和现代科学 的许多分支,使其论题不仅具有渊博的知识基础,而且还获得了某种科学的精确性。这部著作出版于1960年,至今仍在艺术界、美术界、哲学界引起广泛的讨论,它已成了20世纪西方 思想史上的重要文献,不仅在人文科学领域产生了重大影响,而且也影响到了自然科学领域?。

《理解媒介:论人的延伸》
作者:马歇尔?麦克卢汉
出版社:商务印书馆

书籍简介:
该书分为两部分,第一部分是理论篇,展开论述了四种观点。第一,媒介的迅猛发展,使地球成为一个小小的“地球村”(globalvillage)。第二,“媒介即是讯息”他认为媒介对信息、知识、内容有强烈反作用,它是积极的、能动的对讯息有重大影响,决定了讯息的清晰度和结构方式。第三,“媒介是人的延伸”。媒介与人是相对独立的。不同媒介对不同感官起作用。书面媒介影响视觉,使人的感知成线状结构;视听媒介影响触觉,使人的感知成三维结构。第四,“冷媒介和热媒介”。低清晰度的媒介(如电话、电视、口语)叫“冷”媒介。因为它们的清晰度低,要求人深刻参与、深度卷入,为受众填补其中缺少的模糊的信息提供了机会,调动了人们再创造的能动性。反之,高清晰度的媒介叫“热”媒介。拼音文字、印刷品、广播、电影等等都是热媒介。它们给受众提供了充分而清晰的信息,因而受众被剥夺了深刻参与的机会,被剥夺了再创造的用武之地。

第二部分是应用篇或者举例篇,以第一部分的理论为基础分析了从古至今的26种媒介。该部分以诗句或者是古罗马故事等为引子,以一种文学的手笔向读者展示现实生活中的媒介。他认为口语词可以使人延伸和拓展,但与此同时由于言语这种意识的技术延伸又削弱了人的集体意识或直觉。再讲另一种媒介即书面词时,他认为这是以眼睛代替耳朵,唯有使用拼音文字与物质实体性质联系在一起是科学。电力时代使数字回头与视觉经验和听觉经验统一在一起来。麦克卢汉甚至把服装、住宅这些时常生活也看作是媒介的一种。
“文物与博物馆学”书单速览
《中国考古通论》?张恒之
《文物学》?李晓东
《中国博物馆学基础》?王宏钧

“文物与博物馆学”书目详解

《中国考古通论》
作者:张恒之
出版社:南京大学出版社

书籍简介:
1991年我们曾组织几位从事考古学教学和研究的同仁编撰了一本《中国考古学通论》。时至今日,中国考古发掘和研究取得了许多新的成果,新的考古资料和研究成果不断增多,原来出版的《中国考古学通论》一书已不能适应教学的需要,因此,我们重新组织了一批在考古学教学和研究方面颇有成就的同志编撰了这本《中国考古通论》。
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?《文物学》
作者:李晓东
出版社:学苑出版社

书籍简介:
文物是重要的历史文化遗产,是历史的见证。中国是文明古国,历史悠久,文化灿烂,文物丰富多彩。自古以来,中国就十分重视对文物的研究,以不同种类的文物为研究对象,逐渐形成了金石学、古器物学、甲骨学、敦煌学等。从这个意义上说,文物学在中国是一门古老的学科。从这个意义上说,文物学在中国是一门古老的学科。然而,从现代意义上讲,文物学在中国又是一门年轻的学科,它的研究起步较晚。20世纪70年代末,李晓东和一些专家就建立文物学科学问题进行了探讨。在长期的文物考古专业工作,以及文物保护、管理工作中,有机会接触各类文物,并在此过程种积极主动地向专家学者和广大文物考古工作者学习,从而更迫切地感到应该建立文物科学,以指导文物研究、文物工作和文物事业地发展、充分发挥文物的作用。


?《中国博物馆学基础》
作者:王宏钧
出版社:上海古籍出版社

书籍简介:
《中国博物馆学基础》是2006年12月1日上海古籍出版社出版的图书。本书系统地介绍了有关博物馆的社会功能、组织管理、工和原则等专业知识。
此次修订仍由原书主编王宏钧负责,在修订版中对原书章节作了较大调整,在博物馆信息化等内容上作了较多的增补,使该书具有了理论前瞻性和现实指导意义,系国家文物局文博专业教材之一。

教材高效学习方法
▼教材的选择——经典无可复制

市面上的艺术类书籍数不胜数,但是如果是作为备考教材,那么同学们要选择最经典的艺术理论书籍去阅读。可以利用一些互联网资源,比如豆瓣的艺术类书目榜单、有权威和丰富经验的考研机构列出的书单等等。多去询问学长学姐这样的考研过来人也是一个很好的选择。千万不要把时间用来读一些没有知识含量的书,这样会拖慢我们的复习进度,得不偿失。

▼大量通读为起点
很多同学在刚开始读书的时候都会有书籍晦涩难懂、读不下去的困扰,其实这是很正常的。艺术史学科的学习只有依赖阅读的积累,知识体系的建立是基于一定阅读量基础之上的,如果刚开始读不下去,不要心急,先大量通读,把知识储备建立起来。在最开始的阶段不求字斟句酌、每一句都能看懂、记忆,而是要先培养良好的读书意识和习惯。对于艺术史学习者来说,阅读是一生的事情,经典教材在备考过程中也绝不仅仅是看一遍就足够的。

▼带着问题和思考去读书
如果读书只是囫囵吞枣、没有思考的过程,那么读书就是无意义的。就算是作为培养读书习惯的初学者,也要尽量带着问题和思考去读书。比如在读书时思考以下问题:“作者写作的意图是什么?都提出过哪些论点?是如何论证的?论证过程中使用了怎样的论据?最终作者得出了什么结论?”等等。当读完这本书时,试着自己回忆书中的内容,然后尝试回答这些问题。这样才能把书读明白、将书里的内容转变为自己的知识,应用在考试时的论述题和自己之后日常的学习工作中。

▼同步总结梳理很重要
俗话说得好:“好记性不如烂笔头”,我们在阅读的过程中不仅要思考,更要同时习惯总结和梳理,并且记录下来。这样在后期的集中复习阶段才能温故而知新,同时只用复习我们整理出来的重点,也节省了复习的时间、提升了复习的效率。


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